Se muestran los artículos pertenecientes a Abril de 2008.
BOULEVARD DE SABANA GRANDE SE CONVIERTE EN CORREDOR ARTÍSTICO EL 20 Y 27 DE ABRIL
Los días 20 y 27 de abril, el Boulevard de Sabana Grande se convertirá en un gran corredor artístico, donde se expondrán diferentes actividades como teatro, música, danza, circo, performances, poesía, videoarte, cine foros, escultura, fotografía, pintura, breakdance, graffiti, hip hop, entre otras expresiones.
Representantes culturales independientes junto con el Núcleo Endógeno El Tiuna, realizan la producción de este megaespectáculo que pretende incluir a toda la ciudadanía capitalina, sin proselitismo político, para construir una nueva sociedad.
Las personas interesadas en participar en esta propuesta cultural que se desarrollará en el boulevard caraqueño, pueden enviar sus propuestas a: sabanarteengrande@gmail.com
La sonoridad de la Venezuela Independiente se hará sentir en la programación de PDVSA-Centro de Arte La Estancia en abril0
La gesta del 19 de abril de 1810 ve acrecentada su importancia año tras año, pues se trata del primer atrevimiento independentista que, como reguero de pólvora, recorrió la América Latina. Cuando apenas restan dos años para el bicentenario de tan magna fecha, ese espíritu emancipador debe revivir en cada latinoamericano, en cada latinoamericana, a fin de asumir los retos de una América que debe estar unida en alma, cuerpo y conciencia histórica desde el Río Grande hasta la Patagonia.
Por su parte, el Oasis Cultural de la Gran Caracas conmemorará el natalicio de Juan Manuel Olivares, connotado caraqueño que conformó el grupo de artistas e intelectuales que poblaban las animadas tertulias organizadas en la antigua Hacienda La Floresta –cuna de este Oasis Cultural capitalino- y que decantaron en la conformación de la recordada Escuela de Chacao.
Así, el consecuente público visitante tendrá la oportunidad de disfrutar de las siguientes actividades:
CONCIERTOS
Trío Juan José Herrera
Sábado 5 de abril, 4 P.M.
Orquesta Filarmónica Nacional
Domingo 6 de abril, 11 A.M.
Trío Bellas Artes
Viernes 11 de abril, 7 P.M
Ensamble Brahms de Caracas
Sábado 12 de abril, 4 P.M.
Trío El Trancao
Domingo 13 de abril, 11 A.M.
Orquesta Típica Nacional
Sábado 19 de abril, 4 P.M.
Virtuosi de Caracas
Domingo 20 de abril, 11 P.M.
Coro Sinfónico Nacional Juvenil de Venezuela
Sábado 26 de abril 4 P.M.
Agrupación Becuadro de la OSMC
Domingo 27 de abril, 11 A.M.
DOMINGOS INFANTILES
Teatro Títeres Babalawos: De quién son los juguetes
Domingo 6 de abril, 3 P.M.
Pathmon Producciones: La Guerra de Tío Tigre y Tío Conejo
Domingo 13 de abril, 3 P.M.
Miranda Anda Cazando Estrellas
Domingo 20 de abril, 3 P.M.
Títeres del Pedagógico: La Rebelión de los Títeres
Domingo 27 de abril, 3 P.M.
EXPOSICIONES
El Ejemplo que Caracas Dio
Desde el 17 de abril
Salas expositivas de PDVSA-Centro de Arte La Estancia
Siembra Petrolera, Calendario 2008
Sala La Trilla
FOROS
Miércoles 16 de abril, 7 P.M.
OTRAS ACTIVIDADES
II Feria del Libro Centro de Arte La Estancia
Del jueves 24 al domingo 27 de abril
Jardines de PDVSA-Centro de Arte La Estancia
Taller de yoga libre (no se requiere inscripción)
Sábado 12 de abril, 11 A.M.
Sábado 26 de abril, 11 A.M.
GRUPO TEATRAL ENTRETELONES PRESENTA "LA HORMIGA Y EL PÁJARO"
La cita es todos los sábados y domingos a las 4:00 pm en la Sala Eduardo Mancera del Teatro Escena 8, ubicado en la Av. La Guairita, Urb. Las Mercedes, Caracas - Edo. Miranda. Telf: +58 212 993 4460
Fundación BBVA Banco Provincial presenta exposición colectiva sobre El Ávila
Dando inicio a su programa cultural 2008, la Fundación BBVA Banco Provincial inauguró en sus espacios la exposición “El Ávila, morada de miradas”, la cual se estará presentando desde el 03 de abril hasta el 01 de junio
Coincidiendo con la celebración del cincuentenario del decreto que consagró a la emblemática montaña caraqueña como Parque Nacional, esta colectiva presenta la visión de creadores que han abordado el evocador e inagotable tema del Ávila desde diferentes técnicas y perspectivas, ejercicio que, desde siempre, ha sido ineludible para todo artista que haya visitado o habitado la ciudad.
Para la Fundación BBVA Banco Provincial, con esta iniciativa se busca enaltecer a la montaña, acudiendo a visiones de siete artistas contemporáneos encantados por su mágica presencia. El espectador podrá apreciar resumidas, en estas obras, las millones de miradas que los ciudadanos distraídamente le dirigen cotidianamente al trasladarse por las calles de la capital.
Esta colectiva, cuya curaduría y museografía estuvo a cargo de Mariela Provenzali, está conformada por las creaciones de siete artistas contemporáneos: Adrián Pujol, Anita Pantin, Hernán Rodríguez, Jorge Salas, Onofre Frías, Ramón Paolini y Roberto De La Fuente.
Alejandro Varderi, escritor venezolano y profesor de literatura y cine en la Universidad de Nueva York, expresa en el catálogo de la muestra que “del cerro El Ávila se puede decir todo o nada, alabarlo o permanecer en silencio contemplando detenidamente su naturaleza, asombrarse ante la metamorfosis infinita de la luz sobre sus vertientes y quebradas o detenerse en el diálogo tácito de las nubes al tocar y envolver las cumbres de sus filas”.
Al describir las características más resaltantes de las obras presentadas por los artistas, Varadero señala, sobre Onofre Frías, que en sus acrílicos sobre tela apuesta por un Ávila sinuoso y cambiante; mientras que los acrílicos e imágenes digitales de Anita Pantin sugieren haber girado la montaña del revés para mostrarla desde dentro.
Explica además que las fotografías de Ramón Paolini apuntan hacia la documentación de ciertas áreas intervenidas, al tiempo que Roberto De la Fuente utiliza en sus acrílicos, técnicas propias de la fotografía. “Adrián Pujol, sin embargo, trae a sus acrílicos el paisaje de antes de la batalla para que su fisonomía incontaminada se haga visible entre el follaje”, agrega.
De la obra de Hernán Rodríguez comente que ”nos devuelve el cerro mítico y abarcante”; mientras que expresa que los relieves en madera y mármol de Jorge Salas hacen que su Ávila permanezca anclado a la cotidianeidad de los objetos y al grosor de los muros.
El Ávila, morada de miradas se estará presentando hasta el primero de junio en la Sala de Exposiciones de la Fundación BBVA Banco Provincial, Edificio BBVA Banco Provincial, piso 3, Avenida Principal de La Castellana, cruce con calle El Bosque, urbanización La Castellana; en horario comprendido de lunes a viernes de 10 de la mañana a 5 de la tarde y los domingos de 11 de la mañana a 3 de la tarde.
COLOR FRAGMENTADO DE PATRICIA VAN DALEN EN EL TRASNOCHO
Se trata de una exposición que reúne 6 obras recientes, realizadas especialmente para esta oportunidad por Patricia Van Dalen.
Sobre la exposición, su curador y museógrafo, Miguel Miguel expresa lo siguiente:
“Patricia Van Dalen nos revela distintas maneras de abordar el color en las cuales lo cromático se hace autosuficiente, creando planteamientos abstracto-geométricos que nos invitan a una suerte de espacio lúdico donde la luz refracta el color, fragmentándolo en formas que se repiten sucesivamente sin agotar sus posibilidades infinitas.
Entre todos los atributos del objeto que podemos observar hay uno totalmente subjetivo, el color. Podría afirmarse que el concepto de color integra otros tres: la cantidad de luz incidente, el tono y la saturación. La cantidad de luz incidente está relacionada con la claridad: a más cantidad de luz, mayor claridad y mayor capacidad de distinguir los colores; el tono es el que nos permite decir que un objeto es de un color determinado -esta propiedad está relacionada con la longitud de onda de la luz incidente-, y la saturación se refiere a la distinta proporción en que puede aparecer el color. El hecho de que el ojo pueda observar cualquier forma u objeto se debe al estímulo que ejerce la luz sobre la retina. Lo que somos capaces de ver depende tanto de la composición espectral de la luz que ilumina un cuerpo como de la naturaleza de éste”.
Para esta oportunidad la exposición estará integrada por instalaciones y collages sobre tela y sobre papel que demuestran el desarrollo del lenguaje cromático de la artista y su experimentación sobre las formas primarias.
De igual modo, afirma Miguel Miguel sobre esta exposición lo siguiente:
“En su trabajo actual, Van Dalen ha asumido esta teoría básica del color para crear una serie de obras que congelan y detienen los colores y hacen autónomas formas primarias como el círculo o el cuadrado, además de líneas sin horizontes ni fin que se fugan desafiando los límites. En ellas lo cromático es fragmentado, dejando libre al espectador a reinventar visualmente esas geometrías plenas de energía radiante.”
Sala TAC
Telf. 993-2957
salatac@trasnochocultural.com
Los horarios de atención al publico:
Martes a Sábado 10:00 am a 9:00 pm
Domingos 1:00pm a 9:00 pm
SUEÑO DE GOLPE
Coreografía de Talía Falcón / Dirigida por Francisco Denis | ||
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| Un montaje que combina danza, teatro, música y acrobacia, en una propuesta escénica que gira en torno a la estructura fraccionada del sueño en sus diferentes estados físicos. “El cuerpo suspendido entre la vida y la muerte; imágenes y emociones que van desde la manipulación, el instinto animal, el encuentro y desencuentro entre los hombres; momentos en donde pareciera que los caminos de la vida se recorren a golpes”, según palabras de Denis y Falconi, constituyen el hilo conductor de esta nueva versión creada para siete bailarines. Con Sueño de Golpe la agrupación continúa desarrollando su trabajo en el campo de la acrobacia con sistemas de aéreos, donde el movimiento de los cuerpos permite asombrosas posibilidades de desplazamiento. Río Teatro Caribe es una compañía fundada a mediados de los años 90 por Francisco Denis y Talía Falconi, quienes poseen una amplia y reconocida trayectoria artística nacional e internacional, que los llevó a desarrollar una novedosa propuesta estética. En su currículum se incluyen estudios y trabajos en Estados Unidos y Europa, en escuelas como la de Martha Graham y Jacques Lecoq, así como también en la Escuela de Circo Fratellini, además de haber formado parte de prestigiosas agrupaciones como la Compañía de Philippe Genty. Elenco: Pedro Alcalá, Isabel Barrios, Natalia Molina, Luis Armando Castillo, Hilse León, Kenz Vivas y Talía Falconi Temporada: 03 al 27 de Abril Horario: Jueves a Sábados 8:00 pm Domingos 6:00 pm |
"Grey's Anatomy" y "Brothers & Sisters" tendrán versión colombiana
La preproducción de las nuevas series locales comenzará en los próximos días, indicó Disney, según indica la agencia Efe.
www.rctv.net
RA MAGIC SHOW 2008 TE LLEVA A VER A DAVID COPPERFIELD
Caracas, Especial. El Teatro Luisela Díaz del Caracas Theater Club se viste de gala para dar comienzo a la mágica experiencia del RA MAGIC SHOW 2008, un espectáculo familiar único liderado por Ra El Mago junto a sus invitados especiales y desde este sábado 5 de abril a las 6 p.m. abre la temporada para asombrar a la familia capitalina con un show único de magia, ilusionismo, efectos especiales, música en vivo y mucho humor.
Todos los sábados y domingos de abril a las 6 p.m. RA MAGIC SHOW 2008 promete transportar a los espectadores y amantes de la magia a un mundo extraordinario donde verán aparecer, desaparecer y transformar objetos y personas ante sus propios ojos, con novedosos actos y efectos especiales, que harán de este show el espectáculo mágico más trascendente presentado en los últimos 15 años.
Cuenta Ra El Mago (Ra Loeb Solórzano) que este show destaca porque: "cuenta con un incomparable y maravilloso despliegue escenográfico, los mejores actos de variedades y efectos especiales y por supuesto, los más impresionantes actos de magia e ilusionismo nunca antes vistos –dirigidos no sólo al público infantil sino para toda la familia- con gran dinamismo, interactividad y sobre todo mucho humor, con el fin de entretener, divertir y asombrar en un mismo accionar mágico".
Además de la magia interactiva, las grandes ilusiones, el show de ventriloquia, los payasos y sus malabares y la garantía de diversión plena para toda la familia, la novedad también reside en algo más para quienes asistan a este RA MAGIC SHOW 2008. "Al adquirir los boletos estarán participando en la rifa de dos (02) boletos y dos (02) entradas para disfrutar del show de David Copperfield en Las Vegas, Nevada, Estados Unidos (quien tenga visa americana vigente). Es la primera vez en la historia que un show de magia venezolano le brinda algo así a los espectadores, así que para los amantes de la magia y el ilusionismo y la familia en general, RA MAGIC SHOW es un evento que no pueden perderse".
Niños y niñas por la paz de la mano de Tío Tigre y Tío Conejo
De la pluma del dramaturgo venezolano Rodolfo Santana nos llega esta pieza protagonizada por los tíos más celebres de Venezuela y el Caribe: Tío Tigre y Tío Conejo. Un evento lleno de humor crítico que busca fortalecer el valor a los niños por la paz, a través de la metáfora de la no-violencia y la lucha por el poder.
Todos los fines de semana PDVSA-Centro de Arte La Estancia, ubicado a una cuadra de la estación del Metro Altamira, brinda a su querido y asiduo público una generosa gama de actividades dedicada a toda la familia, cargada de un alto contenido cultural y educativo que no esta exento de diversión y amenidad, siempre manteniendo su carácter gratuito.
Música tradicional en el Centro de Arte La Estancia con el Trío El Trancao
El tradicional Trío El Trancao llevará a todos los melómanos a recordar la música propia de aquella Caracas de casas coloniales, techumbres encarnadas, carretas y caballos.
En esta ocasión, la Maestra Luisa Elena Paisano viene acompañada por Rubín Delgado, quien estudió música al lado de diversos tutores, como el compositor, arreglista y director de orquesta, Pedro Mauricio González y el prestigioso Maestro de contrabajo, director de coros y orquesta, Telésforo Naranjo, siendo el más determinante en su carrera
También vendrá Sir Augusto Ramírez, quien ejecuta varios instrumentos musicales, destacándose en la mandolina, guitarra, cuatro, violín y bajo. Fue violinista fundador de la Orquesta Nacional Juvenil de Venezuela, violinista de la Orquesta del Conservatorio de la Filarmónica de Caracas y como compositor de música popular tiene en su haber cerca de cien obras.
Este espectacular concierto gratuito se realizará en los jardines del Centro de Arte La Estancia, ubicado a una cuadra de la estación de Metro Altamira.
Dúo de Arpas Bellas Artes engalanará el espacio Convite de PDVSA-Centro de Arte La Estancia
Este particular dueto de arpa clásica es encabezado por Evelia Taborda, caraqueña formada en la Escuela de Música José Ángel Lamas como intérprete de arpa bajo la tutela de la profesora Cecilia de Majo. Enriqueció su ejecución en el Conservatoire Nationale Superieur de Musique de París, Francia, con Jacqueline Borot, donde obtuvo el Premier Prix de Harpe de manera unánime y se le confirió el premio de honor Henriette Meunier. Ha participado como solista en la Orquesta Sinfónica Venezuela, Orquesta Municipal de Caracas, Sinfónica Maracaibo, Solistas de Venezuela y la Orquesta Filarmónica Nacional, entre otras destacadas actuaciones.
Conforma también la agrupación el violista Zdzislaw Waszkiewicz, quien cursó estudios en la Escuela Nacional Superior de Música en Katowice, Polonia, donde alcanzó el grado de Magister en Arte y Diploma de Estudios. Al lado del maestro D. Lucacs realizó una especialización en Weimar, Alemania. Residenciado en nuestro país desde 1972, es Waszkiewicz en la actualidad Viola Principal de la Orquesta Filarmónica Nacional, así como profesor de viola y violín de las escuelas José Ángel Lamas y Juan Manuel Olivares.
Los amantes de manifestaciones musicales de formato poco convencional hallan en el espacio Convite una verdadera alternativa de disfrute, para cuyo acceso, de carácter gratuito, sólo hace falta acercarse hasta la sede de PDVSA-Centro de Arte La Estancia, a una cuadra de la estación de Metro Altamira.
"LOS PRODUCTORES" LA COMEDIA MUSICAL SE ESTRENA ESTE 12 DE ABRIL
El elenco está conformado por Roque Valero como Leo Bloom, Armando Cabrera como Max Bialystock y Fabiola Colmenares como la sensual Ulla. Luigi Sciamanna interpretará a Franz Liebkind, Rafael Monsalve a Roger DeBris, Gerardo Soto a Carmen Ghia y Luke Grande encarnará al Sr. Marks. La dirección general está a cargo de Michel Hausmann, Salomón Lerner desempeñará el papel de Director Musical, y la producción general estará en manos de Yair Rosemberg. El musical también cuenta con la participación de Luz Urdaneta como directora de coreografía, Edwin Erminy en el diseño de escenografía, Carolina Puig en el diseño de iluminación y Eva Ivanyi en el diseño de vestuario.
El clásico de Mel Brooks, éxito como película y luego como musical es tomado como bandera de Producciones Palo de Agua para este año 2008 y presentar al público una versión asombrosamente divertida y glamorosa de "LOS PRODUCTORES", que cuenta la cómica historia de dos productores de Broadway, uno con experiencia, Max Bialystock, y otro que hasta entonces era un contador, Leo Bloom. Se les ocurre una gran idea cometer un fraude al producir la peor obra musical de la historia de Broadway, juntar dos millones de dólares de inversionistas, gastar sólo una pequeña parte, fracasar y quedarse con todo el dinero. Pero el plan no les sale como tenían previsto y toma un giro distinto e inspirador.
La película se ambienta en aquel glamoroso Broadway de mediados del siglo pasado, luminoso y donde los musicales eran la vanguardia de la época, el tap y las deslumbrantes coreografías eran del agrado del público.
La película se estrenó en 1968, siendo el primer largometraje escrito y dirigido por Mel Brooks. Esta divertida película ganó un Oscar al Mejor Guión Original y obtuvo otra nominación por el trabajo de Gene Wilder como Mejor Actor secundario. También obtuvo dos nominaciones para los Globos de Oro. El remake vino en 2005 con la participación de Nathan Lane, Matthew Broderick y Uma Thurman.
El propio Mel Brooks llevó a Broadway la película que había escrito y dirigido 33 años atrás. El St. James Theatre fue el teatro elegido para estrenar "LOS PRODUCTORES" el 19 de abril de 2001. El musical ha sido todo un éxito tanto para la crítica como para el público. "LOS PRODUCTORES" ha sido el musical más premiado de toda la historia, consiguiendo 12 premios Tony, 11 Premios Drama Desk y 8 Premios de la Crítica. Desde el 2004 ha sido presentado con éxito en más de 18 países, entre ellos Inglaterra, Alemania, España, México, Israel, Brasil, Italia, Canadá y Argentina.
Kudai estará "Más cerca de ti" el 3 de mayo en el Teatro Teresa Carreño
Sus orígenes
La historia de Kudai rompe con los estereotipos generales de un grupo adolescente, que se reúne como consecuencia de un casting y que consigue un éxito inmediato y efímero. Hace siete años, Bárbara Sepúlveda (1988), Nicole Natalino (1989), Tomás Cañas (1989) y Pablo Holman (1988), irrumpieron en el mercado de su país natal, Chile, bajo el nombre de CIAO, una banda infantil abocada a resurgir con nuevos arreglos, los grandes éxitos de la música italiana de los 70. Como consecuencia de esta experiencia, los cuatro integrantes, que en ese momento tenían menos de 11 años de edad, se enamoraron del mundo de la música y reafirmaron que esa sería su vocación. La adolescencia se convirtió para estos jóvenes en un estímulo creativo en el que desarrollaron nuevas inquietudes; una de éstas fue el cambio de nombre de la formación, llegando así al que conocemos actualmente: Kudai, que significa joven trabajador en Mapuche. Finalmente comenzaron a interpretar temas inéditos, olvidándose con esto de versionar éxitos de antaño, lo que los ayudó a encontrar una identidad como grupo. En cada tema cada uno de ellos era libre de imprimir un sello característico de su personalidad. Como resultado de esta inquietud llegó Vuelo, disco que en 2004 los convirtió en un fenómeno musical del pop chileno y que se fue expandiendo poco a poco a América Latina. Temas como “Sin despertar”, “Ya nada queda”, “Escapar” y “Lejos de la ciudad” llegaron a los primeros lugares de las listas de popularidad, tanto en Chile como en Venezuela, en donde se colocaron rápidamente en el gusto de un público juvenil que buscaba una propuesta honesta y fresca. La originalidad de Vuelo hizo que éste se convirtiera en el disco más vendido en Chile en 2005 y a partir de ese momento comenzó una etapa de recolección de premios en varios países de habla hispana. El crecimiento de los integrantes de Kudai y la inquietud de realizar proyectos personales se hizo evidente en junio de 2006, cuando durante la primera gira oficial del grupo por Latinoamérica, Nicole decidió despedirse del proyecto, para dedicar su tiempo a resolver situaciones personales que no le permitían desarrollarse en plenitud en la banda. Esta decisión conmocionó a sus compañeros, quienes a pesar de su estado de ánimo, tenían que continuar con una apretada agenda, mantenerse tranquilos para que sus fans no resintieran esta pérdida y encontrar a una joven que igualara el carisma de Nicole y que pudiera en poco tiempo, lograr la complicidad y el entendimiento que existía entre ellos y que era el fruto de años de convivencia. Así fue como la ecuatoriana Gabriela Villalba apareció para ocupar el espacio dejado por Nicole, ya que a pesar de su corta edad, tenía una carrera artística notable en su país natal, fue ganadora del reality show Popstar, además de que formó parte de una banda femenina llamada Kiruba y planeaba lanzar un disco como solista. Sin embargo, no pudo rechazar la oferta del grupo de unirse a sus filas, por lo que cambió radicalmente sus planes para formar parte de este consolidado proyecto. Después de superar los cambios y adversidades llega Sobrevive, su segundo disco, que ostenta un título que describe a la perfección el momento vivido por la banda y del que se desprende el primer sencillo “Déjame gritar”, un tema que logra una mezcla perfecta entre el rock y el pop, dándole el sello característico de la banda, en el que se puede percibir la madurez musical que da más de cinco años de trabajo continuo. Premios, reconocimientos y colaboraciones: - 2005. Premio APES como Mejor Grupo Juvenil. - 2005. Dos nominaciones a los premios MTV Latinoamericanos como Mejor Artista Nuevo Centro y Mejor Artista Centro. - 2005. Vuelo es el álbum más vendido en Chile en todo el año. Es editado en Argentina, Colombia, Ecuador, México y Estados Unidos. - 2006. Kudai interpreta el tema oficial de la serie de MTV, “Quiero mis quince”. - 2006. El disco Sobrevive debuta en el número uno de ventas. -2006. Tres nominaciones a los MTV Latinos como Mejor Artista Revelación, Mejor Artista Centro y Mejor Artista Pop. - 2006. Ganadores del Premio Orgullosamente Latino, en la categoría de Mejor Grupo Latino. - 2007. Participaron con éxito en el Festival de la Canción de Viña del Mar, en donde obtuvieron la Gaviota de Oro y Plata.Canal Fox premia la creatividad de los seguidores de la serie "Dexter"
Un concurso de arte, en el que puede participar estudiantes y profesionales de las áreas de diseño gráfico, artes, se realizará en Venezuela con motivo del estreno de Dexter, la serie dramática de Fox que se transmite los miércoles a las 9:30 pm.
Los participantes tendrán que representar el concepto y contenido del programa de la manera más original, utilizando el rojo sangre como color predominante.
Los interesados en concursar pueden buscar las bases en www.mundofox.com/dexter o www.directv.com.ve.
Los 20 trabajos seleccionados formarán parte de la Muestra de arte Dexter, una exposición que se realizará en el Centro Cultural Chacao, en Caracas, el 29 y 30 de mayo. Los tres mejores trabajos ganarán los siguientes premios: una cámara digital profesional de 10,1 megapíxeles de resolución, un reproductor de MP3 de 8 GB, y 2 pasajes ida y vuelta a la isla de Margarita, respectivamente.
Yeilín Blanco
Programación cinematográfica en el Trasnocho Cultural
Sigue "Contigo Pan y Cebolla" en el CELARG hasta mayo
La Compañía Teatral Prometeo estará presentando a partir del 4 de abril en la sala 1 del CELARG, ubicada en la Avenida Luis Roche de Altamira, la excelente comedia del dramaturgo Cubano Héctor Quintero. Considerada una de las la obras más representativas del teatro latinoamericano contemporáneo y la obra más preciada de Quintero, “Contigo Pan y Cebolla” a recorrido los escenarios de casi todos los países de habla hispana y fue estrenada también en Los Estados Unidos bajo el título: “Rice and Beans”.
Esta pieza es el reflejo de la historia de una familia centrada en el personaje de Lala Fundora, una de las criaturas escénicas más conmovedoras de la dramaturgia Cubana. Su tragicómica lucha por mantener las apariencias, su ternura no confesada por el marido y ese deseo, casi quijotesco, de que sus hijos sean “otra cosa” le confieren una especial categoría dramática.
Los recursos de lo cómico fluyen con naturalidad y van desde el chiste verbal hasta las situaciones ingeniosas o insólitas. La escena en la que la familia se esconde de la vecina para comer sus huevos fritos, resulta de un dinamismo y un encanto ejemplares. “Contigo Pan y Cebolla” es una comedia de los años 50 habaneros y que hoy puede ser el reflejo de muchas ciudades latinoamericanas.
“En esta ocasión será llevada a escena por el prestigioso director Cubano- Noel de la Cruz, quien desde hace algunos años trabaja en Venezuela, proveniente de Buenos Aires Argentina. vinculado al mundo del Teatro, La T.V, el cine y la Docencia”
El elenco está integrado por: Marianella Oviedo en el antológico personaje de “Lala fundora” protagonista absoluta de esta pieza, el primer actor.José Antonio Barrios y un elenco conformado por excelentes jóvenes actores de la compañía teatral Prometeo. Danique Weil, Lidsay Castro Julio Viso, Luis Ramírez, Javier González, Germary Montilla, Rosmar Hernández, Jesús Delgado, Francisco Gualteros y Alexander Rivera como actor invitado
“Contigo Pan y Cebolla” estará a la disposición de los caraqueños a partir del 4 de Abril en la Sala 1 del Celarg (Casa Rómulo Gallegos) de Jueves a Sábados a las 8:00pm y Domingos 6:00pm. ¡No dejes de verla!
El Ávila se viste de llano y sabana este fin de semana para celebrar independencia venezolana
Para conmemorar la Independencia de Venezuela, este fin de semana las faldas del Parque Nacional Warairarepano (El Ávila), brindará un espectáculo criollo para todo público, la Gran Gala Llanera.
"El Llano sube a las alturas del Warairarepano", este 19 y 20 de abril, para instalarse a la altura del Hotel Humbolt.
Habrá Discplay, música Llanera, juegos y danzas tradicionales, la novedad del momento Folkloterapia y pinta caritas.
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La gala será animada por las agrupaciones llaneras: Lo Nuestro, Los Amigos del Llano, Así Canta Venezuela, Ammi Herrera, Grupo Tabla, Salvador Peña, y tres parejas de bailarines.
El gourmet tendrá cabida en este encuentro criollo, con menú tradiconal creado especialmente para esta ocación, además de los platos y bebidas típicos de la zona que ofrecen los restaurantes de parque. Cadena Global
http://www.cadenaglobal.com
Tres Siglos de Música Venezolana con Virtuosi de Caracas.
Este domingo 20 de abril, a las 11 de la mañana, PDVSA-Centro de Arte La Estancia ofrecerá una gala académica denominada Tres Siglos de Música Venezolana, la cual será interpretada por la orquesta de cámara Virtuosi de Caracas.
Virtuosi nació en 1989 como una respuesta a la idea del profesor Emil Friedman de crear un grupo ligado al Colegio que lleva su nombre, capaz de interpretar los más variados géneros de la música orquestal.
Esta reputada agrupación, integrada por alumnos, ex-alumnos y profesores de la Academia de Música Emil Friedman, Virtuosi de Caracas, domina un variado repertorio que abarca los períodos Barroco, Clásico, Romántico y Contemporáneo y rinde honor a los más importantes compositores nacionales.
En esta magna cita, Virtuosi de Caracas, cultora de los estilos de época, nos propone un viaje histórico desde la música del siglo XVIII de Juan Manuel Olivares, destacado ejecutante, compositor y profesor de música del período colonial, hasta la fuga criolla del compositor nacionalista Juan Bautista Plaza y la Fuga con Pajarillo de Aldemaro Romero.
Grata oportunidad de disfrutar de una orquesta de cámara, con talento de sobra, en PDVSA-Centro de Arte La Estancia, Monumento Histórico Nacional ubicado al lado de la estación del Metro Altamira, donde todas las actividades se caracterizan por su calidad y gratuidad.
Fiesta autóctona en PDVSA-Centro de Arte La Estancia
Creada en 1953 con el objetivo de convertirse en instrumento divulgador del rico acervo musical venezolano, la Orquesta Típica Nacional rendirá homenaje en PDVSA-Centro de Arte La Estancia a la fecha donde se dejó escuchar el primer clamor independentista, este sábado 19 de abril a las 4 de la tarde.
Con un cuerpo que alcanza la treintena de músicos, entre las secciones de cuerdas, viento y percusión, la Orquesta Típica Nacional ofrece un variado repertorio que evidencia su versatilidad y las diferentes formas rítmicas que constituyen nuestro cancionero, provenientes y representativas de las distintas regiones del país. El resultado es igualmente atractivo para presentaciones en grandes ciudades y pueblos, así como en salas, pequeños espacios y auditorios de cualquier condición socio-educativa.
Muchos han sido los logros de esta institución en sus 55 años de actividad ininterrumpida, pues además de estar constituida por virtuosos maestros, ha forjado espacios para ejecutantes de otras agrupaciones musicales de su misma orientación.
Ya los sabes: PDVSA-Centro de Arte La Estancia, ubicado a una cuadra de la estación del Metro Altamira, celebra el 19 de abril de 1810 con una programación gratuita y de calidad, dedicada a toda la familia.
Obra de teatro "Nosotras lo Hacemos Mejor" en el NUDEFO
El Núcleo de Desarrollo Endógeno Fabricio Ojeda (NUDEFO), "Faro Cultural del Oeste Caraqueño", trae para este jueves a partir de las 6 de la tarde este cómico monólogo que evoca la dignificación femenina y la participación en la sociedad latinoamericana de las mujeres.
Este monólogo del autor puertorriqueño Roberto Ramos Perea, en el que actúa Mayra Santos, bajo la dirección de Adolfo Nitolli, y la producción general de Luisa Fernanda Mattia, permitirá que el fiel público que hace acto de presencia todos los cuartos días de la semana al NUDEFO disfrute un momento ameno pero donde destaca la reflexión del importantísimo rol de las damas en pleno siglo XXI.
Gracias al apoyo de PDVSA-Centro de Arte La Estancia, este lugar ícono de participación protagónica donde convergen numerosas iniciativas sociales promovidas por el Gobierno Nacional, se logra llevar a todas las comunidades del Oeste Caraqueño sano entretenimiento, arte y cultura sin igual.
Complejo Cultural Teresa Carreño celebra sus 25 años
La sala Ríos Reyna se ataviará de fiesta este sábado a las 7:00 pm en un sentido homenaje a cargo de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, la Orquesta Sinfónica de Venezuela, el Coro Sinfónico Nacional Juvenil de Venezuela, el Coro de Ópera y el Ballet Teresa Carreño, junto a los directores invitados: Gustavo Dudamel, Angelo Pagliuca y Antonio Delgado.
Además, de la importante participación de solistas líricos y de ballet de destacada trayectoria como lo son: Cayito Aponte, Mariana Ortiz, Gaspar Colón Moleiro, William Alvarado, Katiuska Rodríguez, Simón Pestana, Pedro Durán, Cristina Amaral, Walter Castillo, Javier Solano y Raquel Gallegos, reseñó la Agencia Bolivariana de Noticias.
El programa que conforma esta gala, esta cargado de simbolismos y significados que rinden homenaje a los grandes eventos de los cuales este teatro ha sido cómplice.
Así, se intercalarán la lírica, el ballet y el musical, en piezas artísticas representativas de la vocación estética de Teatro Teresa Carreño, a través de: La Cantata Criolla (lírica); Texturas y Espartaco (ballet); Los Martirios de Colón, Regina Coelli de Cavallería Rusticana, y Bella Adina del Elixir D'amore (ópera) y finalmente el Gran Salón de Gardel, Vivito y Tangueando (musical).
El Teatro Teresa Carreño (TTC) mantiene su presencia imperecedera en una ciudad creciente, como ícono de la fiesta de las artes escénicas y musicales en el ámbto nacional; al tiempo que recuerda en su imponente estructura por qué es el más importante de Venezuela y el tercer complejo cultural de significativa apreciación en América Latina.
Los movimientos nacionales de mayor envergadura en el terreno de las artes del movimiento y el canto, han sido gestados en el interior del Teresa Carreño, como comúnmente se le dice al teatro de gigantescas proporciones que habita en el corazón de Caracas.
El TTC ha tenido como reto generar políticas culturales dispuestas para cada uno de los venezolanos. Desde el 2003 hasta la fecha actual, esta propuesta se ha hecho más tangible, y su fin orgánico ha sido propiciar la mayor cantidad de felicidad posible a todo el público que visita los espacios creativos del complejo cultural.
La inclusión de nuevos creadores y espectadores, se ha convertido en la línea fundamental de desarrollo de las políticas culturales del TTC en los últimos tiempos. De lo académico a lo popular, se ha hecho marca profunda en la búsqueda de los sincretismos de colores, texturas e intimismos de nuestra identidad, que permitan el acceso de los dos extremos de la creación, el productor y el público, a una cultura más basta.
El descubrimiento de nuevas sensaciones, ha sido el resultado de una transacción de valores humanísticos, que han concebido al espectador como una gran mixtura de pensamientos, colores y educación.
En tal sentido, el TTC se ve a sí mismo como un multiplicador de valores para la formación cultural de la ciudadanía, en un espacio arquitectónico de amplias zonas de encuentro para todos los públicos, que remite a la creencia de un área de tolerancia, donde lo único que ha de contar, es el amor por el arte.
EN SABANA GRANDE EL ESPÍRITU DEL 19 DE ABRIL DE 1810 BRILLARÁ PARA TI
en el marco del programa Sabana Grande Brilla para Ti- prosigue con la toma cultural de este emblemático bulevar caraqueño, con una programación que celebrará el espíritu libertario del 19 de abril de 1810.
El Callejón de la Puñalada –el rincón más bohemio de la urbe caraqueña- recibirá al reconocido músico Pibo Márquez este viernes 18 de abril, a las 7 P.M. El jazz latino y la música de fusión se dejarán escuchar en ese pasaje rebosante de historia citadina y tertulia intelectual.
Posteriormente, el sábado 19 de abril, a las 4 P.M., en el Gran Café de Sabana Grande, adultos y niños se deleitarán con las andanzas del famoso personaje creado por Miguel de Cervantes, gracias al montaje El Quijote está en la Calle.
Cierra esta programación el domingo 20 de abril, a las 4 P.M., con el regio concierto de la Orquesta Típica Nacional, agrupación cuya propuesta mezcla de manera original la música sinfónica y la tradicional.
Sabana Grande es más que un kilómetro de historia urbana, de cultura popular, de apacible corredor peatonal: es un lugar donde caraqueños y caraqueñas se reencuentran con lo mejor del arte, el teatro y la danza, con esta panoplia de eventos gratuitos que ofrece PDVSA-Centro de Arte La Estancia.
HOMENAJE A BILLO FRÓMETA ESTE 03 DE MAYO
El próximo sábado 03 de mayo, a las 6:00 de la tarde se llevará a cabo en el Teatro Santa Rosa de Lima, un homenaje a Billo Frómeta y la orquesta más popular de Venezuela. En el evento participarán las bandas venezolanas: Fauna, Cuarto Poder, Wahala, Viniloversus y Señores Crew; el cierre estará a cargo de la agrupación homenajeada: La Billo's Caracas Boys.
La Universidad Monteávila en conjunto con Movistar, invitan al público a participar en este gran espectáculo realizado como trabajo de grado de la carrera Comunicación Social. La finalidad es homenajear y reconocer la trayectoria del maestro Billo Frómeta, en el marco de los 20 años de su fallecimiento, con la participación de cinco bandas que versionarán los temas del artista.
El público podrá escuchar las nuevas de versiones de canciones como Ariel, La pollera Colorá, Yolanda, Canto a Caracas, Sombras nada más, entre otras. Cada una de las bandas invitadas versionará tres temas del gran maestro Luís María Frómeta, mejor conocido como Billo. Durante el evento será transmitido un documental acerca de la vida del artista y testimoniales de las bandas invitadas. También se proyectarán los ensayos de los grupos, que fueron grabados semanas antes. Este evento será a beneficio de la Fundación de Becas de la Universidad Monteávila.
Las entradas de este concierto estarán a la venta en las tiendas Esperando del Centro Comercial San Ignacio, Paseo Las Mercedes y Centro Comercial El Tolón, en la caja de la Universidad Monteávila, final avenida Buen Pastor, Boleíta Norte, y en la taquilla del Teatro Santa Rosa de Lima, avenida principal Santa Rosa de Lima, colegio Santa Rosa de Lima el día del evento. Los boletos costarán BsF 95,oo en el balcón y Bsf 120,oo para el patio.
Para mayor información pueden comunicarse con la Universidad Monteávila por los teléfonos (0212) 232.52.55 | 232.32.21 l 232.51.42 | 232.71.70 o con sus organizadores tributobillos@gmail.com
Lectura y música para todos en la II Feria del Libro Centro de Arte La Estancia
En atención al Día Mundial del Libro y el Idioma, correspondiente al 23 de abril, y al cumplimiento de su eje de acción cultural, PDVSA-Centro de Arte La Estancia invita a toda la colectividad caraqueña a disfrutar de su II Feria del Libro, a desarrollarse en sus verdeantes jardines desde el jueves 24 hasta el domingo 27 de abril.
El objetivo de esta celebración del conocimiento y el saber es ofertar al público cientos de títulos en materia de libros, revistas, discos compactos y demás productos editoriales a precios asequibles, como vía para garantizar la democratización al acceso de la actividad cultural. Tal aspecto está contemplado en el artículo 98 de nuestra Constitución Nacional.
En tal sentido, un conjunto de atractivos puestos confeccionados en metal y madera brindará espacio a 18 casas editoriales, que pondrán lo mejor de sus catálogos a disposición de los asistentes. Tendrán presencia en la II Feria del Libro Centro de Arte La Estancia la Fundación Librerías del Sur, Editorial Planeta, Armitano Editores, Edilibros, Editorial Santillana, Música y Libros, Ciberlibros de Taschen, Grijalbo (con Random House Mondadori), Ediciones Ekaré, Editorial Ocean Sur, Editorial Océano de Venezuela, Ediciones B, Editorial Biosfera, Editorial Planeta Grandes Publicaciones, Fundambiente, Ecograph Proyectos y Ediciones, IPC y la Biblioteca Nacional.
Además de la oportunidad de adquirir publicaciones y discos a precios moderados, los visitantes podrán participar en otras actividades de interés, como conferencias, presentaciones musicales, dinámicas de lectura para niños, juegos tradicionales, cuentacuentos y talleres de elaboración de décimas, pintura e introducción a la poesía.
Como se sabe, el Día Mundial del Libro y el Idioma (23 de abril) se conmemora la muerte de dos grandes luminarias de la literatura universal, como lo son el español Miguel de Cervantes Saavedra y el inglés William Shakespeare, cuyas fechas de deceso coinciden ese día.
Escena del Jueves evocará esta semana clásico de Oscar Wilde
Continuando con las interesantes iniciativas culturales del Núcleo de Desarrollo Endógeno Fabricio Ojeda (NUDEFO), "La Escena del Jueves", espacio consolidado de los dotes actorales y las tablas del Oeste Caraqueño que es presentado todos los cuartos días de la semana a las 6 de la tarde, presentará este semana la obra de teatro "Salomé".
Esta pieza original del escritor, poeta y dramaturgo irlandés Oscar Wilde, demostrará de forma ingeniosa y con un tacto literario muy delicado la historia evangélica de Juan el Bautista, quien convierte a Salomé en una belleza destructora y en un símbolo de independencia.
El dramático teatral además expondrá a los asiduos asistentes este clásico que relata la historia de la hijastra del Rey Herodes (Salomé), quien por petición de de su padrastro le ofrece un baile, pero con la condición de que él le conceda a ella un deseo al finalizar tal danza, paradójicamente Salomé le solicita a Herodes por influencia de su madre, la cabeza de Juan el Bautista, quien es llamado en esta obra Jokanaan, en bandeja de plata.
Previamente Juan el Bautista, había denunciado ante el pueblo súbdito de Herodes la infidelidad de Herodias, la madre de Salomé quien se casó con su propio hermanastro, por lo que éste fue apresado por su denuncia pero no condenado a muerte por el temor a desatar la ira y el clamor popular.
Cortarle la cabeza a Juan el Bautista o Jokanaan, según reza el nuevo testamento de la Biblia en el libro de Mateo, capítulo 14 en los versículos del 6 al 12, comprometía al Rey Herodes, quien paradójicamente tuvo que acceder ante las peticiones de su hijastra.
Esta obra que será traída por el Centro Integral Asalah gracias al accionar cultural de PDVSA-Centro de Arte La Estancia, en el NUDEFO, espacio de participación protagónica del Ministerio del Poder Popular para la Energía y Petróleo, tiene el honor de invitar a los cautivos devoradores de las bellas artes para que asistan gratuitamente este próximo 24 de abril para presenciar tal clásico de la literatura mundial basado en la conocida historia bíblica.
El Núcleo de Desarrollo Endógeno Fabricio Ojeda (NUDEFO), está ubicado en la Calle Real de la Cortada de Catia, en el sector Gramoven
La Rebelión de los Títeres: los muñecos se liberan para divertirse
Una tarde de solaz y frescura te ofrecerá PDVSA-Centro de Arte La Estancia, este domingo 27 de abril a las 3 de la tarde, cuando la pieza La Rebelión de los Títeres haga suya las tablas estancieras para arrancar carcajadas a granel a nuestro consecuente público.
Original de Julio Riera, La Rebelión de los Títeres nos presenta una interesante alegoría en donde las marionetas, cansadas del trato de sus dueños, invierten los roles.
Esta insubordinación de fábula es representada por el programa de Artes Escénicas que ofrece la Universidad Pedagógica Experimental Libertador.
PDVSA-Centro de Arte La Estancia, ubicado a una cuadra de la estación del Metro Altamira, ofrece la mejor programación gratuita de la ciudad, dedicada a toda la familia, en un entorno plácido, amable y pleno en verdor.
Lírica de altura con el Coro Sinfónica Nacional de Venezuela
PDVSA-Centro de Arte La Estancia recibe en una nueva cita a la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela (FESNOJIV), con el Coro Sinfónica Nacional de Venezuela, este sábado 26 de abril a las 4 de la tarde, para ofrecer una gala vocal donde niños y jóvenes demostrarán porque pertenecen a tan representativo sistema musical.
El Sistema Nacional de Coros Infantiles y Juveniles de Venezuela se originó el 30 de enero de 2006, bajo la tutela de la Maestra Maibel Troia, con la intención de crear coros infantiles y juveniles en cada una de las regiones del país.
En el corto tiempo de vida que lleva el proyecto, a tenido la oportunidad de participar en montajes de suma importancia tales como: el Primer Concierto de Madrigales Venezolanos, la Cantata Criolla de Antonio Estévez, las Sinfonías II y III de Gustav Mahler, Réquiem de Mozart, las Operas Don Giovanni de Mozart y La Boheme de Puccini, entre otros.
Recordemos que en 2007, PDVSA-Centro de Arte La Estancia otorgó Bs.F. 9,7 millones a la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela (FESNOJIV), para dotar con insumos tecnológicos, logísticos y musicales al Centro de Acción Social por la Música, en Caracas, institución destinada a la enseñanza musical para la niñez y la juventud más avanzada del mundo.
No se pierdan esta gala lírica que ofrece PDVSA-Centro de Arte La Estancia, ubicado a una cuadra de la estación del metro Altamira, donde el talento nacional tiene la oportunidad de brillar para toda su tierra.
Presentado libro "Simón Rodríguez, Maestro de América"
La Fundación Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez (FUNESR) en conjunto con la Fundación Biblioteca Ayacucho, celebró la presentación y conversatorio del libro “Simón Rodríguez Maestro de América” –del historiador ecuatoriano Alfonso Rumazo González-, en el auditorio Félix Adam del Núcleo Palo Verde.
El acto fue amenizado por la orquesta Thomas Clamor del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e infantiles de Venezuela, que fue magistralmente dirigida por el profesor Ángel Caderas.
Las primeras palabras del acto estuvieron a cargo del director de promoción de la Biblioteca Ayacucho, Pedro Cabrera, quien dejo claro el interés de su institución por colaborar en el desarrollo de la literatura nacional.
“Es un honor compartir esta ocasión con ustedes y los invito a navegar por el portal de la Biblioteca Ayacucho, dónde encontrarán más de 150 obras disponibles y que podrán leer absolutamente gratis”, detalló Cabrera.
Igualmente intervino Gustavo Merino Fombona, gerente general de la FUNESR, quien dijo estar orgulloso por la forma como se llevó a cabo la actividad.
El conversatorio fue dirigido por el magíster David Antonio Ruiz Chataing: “Simón Rodríguez fue de una singular inteligencias que se expresó de una manera no menos peculiar. Es mucho más que el maestro de El libertador… Sus ideas constituyen algunas de las proposiciones más osadas y originales surgidas en Hispanoamérica durante el siglo XIX”, precisó Chateing.
El experto señaló que en la óptica de Rodríguez se palpa la idea de la originalidad americana, sus concepciones políticas y económicas; y su pensamiento político.
Al final del acto se ejecutó la participación de los jóvenes pertenecientes a la orquesta Thomas Clamor quienes se encargaron de cerrar la actividad.
FESTIVAL DE PAPAGAYOS EN LOS SALIAS DURANTE EL FIN DE SEMANA
La Dirección de Desarrollo Social de la Alcaldía de Los Salías tiene preparado para los días 26 y 27 de abril el Festival del Papagayo donde podrán participar todos los niños, jóvenes y adultos del municipio.
La elaboración de los volantines será el sábado 26 de abril, a las 9:00 en las instalaciones del Boulevard Gerardo y Dorcas de Las Minas, donde se reunirán los participantes quienes sólo deben llevar una tijera, pues el resto de los materiales se los suministrará el equipo de la Dirección de Desarrollo Social, y luego el domingo 27, a las 10:00am, se reunirán en La Fragua para iniciar la aventura de volar papagayos.
"Durante todos estos años de este festival tradicional hemos tenido una muy buena acogida por parte de la población local, y en especial de los estudiantes de todas las escuelas del municipio a quienes dirigimos con especial atención nuestra invitación, toda vez que la intención del festival es fomentar el compartir y la integración entre padres e hijos, lo cual es de vital importancia en el marco del fortalecimiento de los deberes y derechos de nuestras familias" indicó el alcalde de Los Salias Juan Fernández.
"El objetivo fundamental de esta actividad es que la familia se incorpore y comparta con los niños mientras ellos trabajan en la elaboración de los papagayos, además es una jornada que contribuye con el desarrollo de destrezas psicomotoras en los niños", finalizó Fernández.
“ASI MINTIÓ ÉL AL ESPOSO DE ELLA” TODOS LOS MIERCOLES Y JUEVES EN EL TEATRO TRASNOCHO
La Máquina Teatro presenta su más reciente producción teatral “Así mintió él al esposo de ella”, una farsa del dramaturgo irlandés George Bernard Shaw (1856-1950) adaptada y dirigida por José Tomás Angola Heredia, quien traslada la acción original a la Caracas de Guzmán Blanco a finales del siglo XIX, con una sobria puesta en escena que destaca la actuación, vestuario y música en vivo.
Esta comedia protagonizada por Crisol Carabal, Luis Carreño, José Manuel Vieira y Ramón Goliz se desarrolla en una lujosa mansión de El Paraíso, Caracas y se inicia cuando un joven poeta visita a su amante para juntos asistir a una velada de ópera en el fastuoso Teatro Guzmán Blanco, hoy Municipal. Pero la dama, una mujer casada con un general surgido de las muchas revueltas que azotaron la época, ha perdido unos versos que delatan la relación prohibida. Todo apunta a que el señor de la casa los pudiera haber encontrado. En medio de conjeturas y miedos… ¡se presenta el marido!
La pieza teatral no sólo aborda temas universales y vigentes como el amor, desamor y la infidelidad, también nos acerca a una visión particular sobre el poder político y la institución militar.
El director, José Tomás Angola considera muy oportuna esta manera de mirarnos a nosotros mismos “…sobre todo porque en un siglo es poco lo que hemos cambiado como nación, pero también porque me ha permitido remozar la obra en ciertos giros humorísticos que el tiempo se había encargado de oscurecer. Igualmente quisimos acercarnos desde una perspectiva diferente y usamos la música como un elemento escénico tan importante como los demás. Y el vestuario, un verdadero trabajo de arte, es responsabilidad de uno de los talentos más importantes que tiene Venezuela en el mundo de la moda - y que por primera vez incursiona en el teatro-, Alejandro Croquer. Espero que la puedan disfrutar tanto como lo hemos hecho nosotros. No imaginamos mejor manera de lograr nuestra undécima producción que riéndonos de todo… en especial de nosotros”.
La trayectoria de los cuatro actores en escena merece mención especial. Crisol Carabal, es una de las actrices más destacadas de la televisión venezolana, con veinte años dedicados telenovelas en RCTV y Venevisión. Entre las muchas de las producciones en donde ha ocupado un sitial de honor figuran “Aunque mal paguen”, “Los querendones”, “Estrambótica Anastasia”, “Ser bonita no basta”, “Trapos íntimos”, “Angélica Pecado”, “Luisa Fernanda”, “Ilusiones”, “Dulce Ilusión” y “Por estas calles”. En teatro ha sido dirigida por José Tomás Angola, Aníbal Grunn, Héctor Manrique y Héctor Palma.
Luis Carreño, ha trabajado con los grupos más importantes del país como la Compañía Nacional de Teatro, Contrajuego y Tilingo. Su voz se escucha en infinidad de comerciales de radio y televisión en toda América Latina, siendo para el mundo de habla hispana la voz oficial de “Bob Esponja”.